sarkianaliz.com

YILDIZ TİLBE - HİÇ VERMİCEM ŞARKI SÖZLERİ

Bugün başım duman duman ne yarımdır nede tamam

Ay ay ay aman içim cayır cayır yanan başımdan büyük

Efkârımı nasıl dağıtam yine ruhum buz kış ayaz karlı beyaz

Gelmez mi yaz Ay ay ay aman elimde değil ki zaman

Her türlü belayı bulmuşum aşkımdan

Zararım çoktur karımdan dostlarımdan düşmanımdan

Sağ dan sol dan ordan burdan dırdırı vır vırı zır zırı bitmiyor bitmiyor

Elleri gözleri sözleri dilleri gitmiyor gitmiyor

Seninle cennete gitcem anca orda rahat etcem

Yerden gökten uzak hasretsiz yaşamak ölsem de

Kurtulmak istemem aşkından seninle gülüp eğlencem

Uyucam uyancam sevcem dudağından saçına

Başından ayağına her türlü kölen olayım sen de sultan

Seni aşka doyurmucam her öpüşünde bayılcam

Hiç vermiycem hep alıcam ohhh

Her yeri bal gibi hiç tadı bitmiyor bitmiyor

Çöldeki suyum gibi hep canım istiyo istiyo

Sanki öbür yarım olmasa olmuyu olmuyo

Yıldız Tilbe - Hiç Vermicem Şarkı Analizi

Başlangıç (Giriş)

Şarkının ilk dizeleri, yoğun bir duygusal karmaşayı yansıtıyor. Anlatıcı, ne tamamlanmış ne de yarım kalmış bir ruh halinde olduğunu ifade ediyor. Kafası "duman duman" ve içi "cayır cayır" yanıyor, yani bir yandan efkâr, diğer yandan aşkın ateşiyle yanıp tutuşuyor. Bu, aşkın getirdiği içsel çelişkileri ve duygusal dalgalanmaları yansıtıyor.

Gelişme (Orta Bölüm)

Burada, aşkın hem zarar hem de mutluluk getirdiği vurgulanıyor. Anlatıcı, aşk yüzünden her türlü belaya bulaşmış, dostlarından, düşmanlarından ve çevresinden zarar görmüş. Ancak, aşkına olan tutkusundan ödün vermiyor. "Dırdırı, vır vırı, zır zırı bitmiyor" gibi tekrar eden ifadeler, hayatın getirdiği sıkıntıların sürekliliğini ve yoruculuğunu anlatıyor. Buna rağmen sevgiliye duyulan özlem ve bağlılık devam ediyor.

Sonuç (Final Kısmı)

Şarkının sonlarına doğru, aşkın fiziksel ve duygusal bir bağımlılık gibi yaşandığı ortaya çıkıyor. Anlatıcı, sevgilisiyle cennete gitmek ve sadece onunla mutlu olmak istediğini dile getiriyor. Onunla beraber olmak bir ihtiyaç hâline gelmiş, "çöldeki su" gibi vazgeçilmez bir hâle bürünmüş. Aşk, tutkulu ve yoğun bir şekilde yaşanıyor. "Hiç vermicem hep alıcam" sözü, aşkın hem egoist hem de sahiplenici bir boyut kazandığını gösteriyor.

Genel Değerlendirme

Temalar: Aşkın tutkusu, bağımlılık, özlem, içsel çelişkiler, kıskançlık ve sahiplenme duygusu.
Duygular: Yoğun aşk, ihtiras, huzursuzluk, mutluluk ve bağımlılık hissi.
Anahtar Kelimeler: Aşk, cennet, özlem, hasret, tutku, bağımlılık, zaman, zarar, belâ.
Notable Lines (Dikkat Çeken Dizeler):

"Bugün başım duman duman, ne yarımdır ne de tamam." → İçsel çelişki ve huzursuzluk.
"Seninle cennete gitcem, anca orda rahat etcem." → Aşkın tek kurtuluş olarak görülmesi.
"Hiç vermicem, hep alıcam, ohhh." → Aşkın egoist ve sahiplenici boyutu.

Sonuç

"Hiç Vermicem" şarkısı, Yıldız Tilbe'nin kendine özgü aşk anlayışını ve tutkusunu yansıtan, hem sözleri hem de melodisiyle yoğun duygular uyandıran bir şarkı. Aşkın insana getirdiği karmaşık hisleri, tutkuyu, bağımlılığı ve bitmeyen arzuyu başarıyla dile getiriyor.

HANDE MEHAN - İKİ KADIN BİR ADAM ŞARKI SÖZLERİ

[Bölüm 1]

Seni sevdim gönülden

Anlamadın dilimden, aah

Seni sevdim gönülden

Anlamadın dilimden

Aşkımı gam telinden

Çaldığın da, yalan mı?

Sevdim, sevdim, sevilmedim

Yine sevdim, yalan mı?

Baharımı kış eden

Öpüşlerin yalan mı?

[Nakarat]

Harap olan bu gönlüm

Senin için saray mı?

Viran olan bu gönlüm

Senin oyuncağın mı?

[Verse 2]

İki kadın, bir adam

Aşk çekilir aradan

İki kadın, bir adam

Aşk çekilir aradan

İkimiz de severken

Ya ondan geç, ya benden

Hep sabrettim, hep affettim

Beni aldat diye mi?

Sevenlerin kaderi

İhanet mi, çile mi?

[Nakarat]

Harap olan bu gönlüm

Senin için saray mı?

Viran olan bu gönlüm

Senin oyuncağın mı?

Harap olan bu gönlüm

Senin için saray mı?

Viran olan bu gönlüm

Senin oyuncağın mı?

Harap olan bu gönlüm

Senin için saray mı?

Viran olan bu gönlüm

Senin oyuncağın

Şarkının Başı, Ortası ve Sonu

Başı:

Şarkının ilk bölümünde, anlatıcı derin bir aşkı dile getiriyor. Sevdiği kişiye içtenlikle bağlanmış ancak karşılık bulamamış. “Seni sevdim gönülden, anlamadın dilimden” sözleri, duygularını anlatmaya çalıştığı halde karşı tarafın bunu anlamadığını vurguluyor. Burada çaresizlik, hayal kırıklığı ve karşılıksız aşk temaları ön planda. Ayrıca, aşkın gam telinden (kederli bir şekilde) çalındığını söylemesi, aşkın acıyla yoğrulduğunu gösteriyor.

Ortası:

Bu bölümde şarkının ana meselesi netleşiyor: Üçlü bir aşk hikayesi. “İki kadın, bir adam” ifadesi, bir aşk üçgenini açıkça ortaya koyuyor. Anlatıcı, aşkın ortadan çekildiğini, yani gerçek duyguların kaybolduğunu belirtiyor. “Ya ondan geç, ya benden” diyerek karşısındaki kişiye bir seçim yapması gerektiğini söylüyor. Aldatılmanın getirdiği hayal kırıklığı, sabır ve affetmenin boşa çıkması gibi duygular bu bölümde yoğun şekilde işleniyor. “Sevenlerin kaderi ihanet mi, çile mi?” sorusu ise aşkın hep acıyla mı sonuçlandığını sorguluyor.

Sonu:

Nakaratın tekrarlanmasıyla birlikte, aşkın yıkıcı etkisi vurgulanıyor. “Harap olan bu gönlüm, senin için saray mı?” diyerek, yaşadığı acının karşısındaki kişiye bir değer ifade edip etmediğini sorguluyor. Burada, sevilmeyen, aldatılan ve yıpranan bir kişinin yaşadığı yıkım güçlü bir şekilde hissettiriliyor. “Viran olan bu gönlüm, senin oyuncağın mı?” cümlesi, aşkın bir oyun gibi görüldüğünü ve anlatıcının incindiğini ifade ediyor. Şarkı, acının ve ihanetten doğan kırgınlığın yankılanmasıyla sona eriyor.

Genel Değerlendirme:

"İki Kadın Bir Adam", aşkın en sancılı yüzlerinden birini, ihanet ve karşılıksız sevgi temasını ele alıyor. Şarkının ana duygusu hüzün, hayal kırıklığı ve kırgınlık üzerine kurulu. Bir aşk üçgeninin içinde kalan anlatıcı, hem sevdiği kişi tarafından anlaşılmadığını hem de sadakatsizlikle sarsıldığını ifade ediyor. Sabır ve affetmenin karşılık bulmadığı, sevginin ihanetle ödüllendirildiği bir hikâye anlatılıyor.

Duygusal yoğunluğu yüksek olan şarkı, özellikle sözlerinde derin bir acıyı ve umutsuzluğu yansıtıyor. Nakaratın tekrarı, bu duygunun kalıcı bir yara haline geldiğini pekiştiriyor. Genel olarak, aşkın yıkıcı yönüne odaklanan ve duygusal çöküşü güçlü bir şekilde hissettiren bir eser.

B4TU INC. - BİRADER ŞARKI SÖZLERİ

Birader(4x)

Birader

Bu yaptığın oldu mu hiç birader

Soğutma hadi şunu iç birader

Hareketlerin ilginç birader

Birader birader

Kaliteli yaşa yada öl birader

Kolaymı yaşada bi gör birader

Takılma sigarayı dön birader

Birader birader

Her zaman diyorum ayıya ayı

Dayı zaten her yerde var

Hayatım senaryo yönetmen bayık

Kaçınılmaz her yer bela

Yapımcıların hepsi olmuş dayı

Vurur abisi onlar yatar

Üzgünüm onu almak zorundayım

Her zaman yalan söyler onlar

Her zaman yalar sever onlar

En güvendikleri de dahil

Hepsi küçük birer jelibonlar

Paraları alıver ibom

Geceleri c!garaya ara ver ibom

Benim hiçbişey umrumda değilki zaten

Babamı da ara ver bana ver ibom

Bana ver!

Babanı da ara telefonu bana ver

Kralını ara telefonu bana ver

Yaptığın oldu mu hiç birader

Birader,birader

Bu yaptığın oldu mu hiç birader

Soğutma hadi şunu iç birader

Hareketlerin ilginç birader

Birader birader

Kaliteli yaşa yada öl birader

Kolaymı yaşada bi gör birader

Takılma sigarayı dön birader

Birader birader

Şarkının Analizi: "Birader" – B4TU INC.

1. Giriş (Başlangıç)

Şarkı, "Birader" kelimesinin tekrar edilmesiyle açılıyor. Bu kelime, hem samimi bir hitap hem de sokak kültürüne ait bir üslup olarak kullanılmış. Şarkının ilk bölümü, bir dost ya da kardeş figürüne yapılan bir uyarıyla başlıyor. Yapılan bir davranışın sorgulanması ("Bu yaptığın oldu mu hiç birader") ve rahatlamaya teşvik ("Soğutma hadi şunu iç birader") gibi ifadeler, bir ortamda geçen diyalog havası yaratıyor.

2. Gelişme (Orta Bölüm)

Bu kısımda daha geniş bir çerçevede, yaşamla ilgili birtakım mesajlar veriliyor:

"Kaliteli yaşa ya da öl birader" ifadesi, hayattan keyif alma ya da zorluklara katlanma arasındaki sert karşıtlığı ortaya koyuyor.
"Kolay mı yaşa da bi gör birader" diyerek hayatta kalmanın zorluklarına vurgu yapılıyor.
"Takılma sigarayı dön birader" gibi ifadeler, çevredeki alışkanlıklara yönelik bir tavsiye niteliği taşıyor.

Daha sonra şarkı, hayatın gerçeklerine yönelik keskin gözlemlerle devam ediyor:

"Her zaman diyorum ayıya ayı, dayı zaten her yerde var" sözleri, toplumdaki statü farklarına ve güç ilişkilerine gönderme yapıyor.
"Hayatım senaryo, yönetmen bayık" ifadesiyle hayatın önceden yazılmış, sıkıcı bir senaryo gibi olduğu düşüncesi dile getiriliyor.
"Her zaman yalan söyler onlar, her zaman yalar sever onlar" gibi sözlerle, insanlara duyulan güvensizlik ve iki yüzlülük teması işleniyor.

3. Sonuç (Final)

Şarkının son kısmı, tekrar eden "Birader" ifadeleriyle başa dönerek, baştaki mesajları pekiştiriyor. Aynı zamanda “Bana ver!” ve “Babanı da ara, telefonu bana ver” gibi emir kipleriyle baskın ve meydan okuyan bir tavır sergileniyor. Bu, şarkının sert, meydan okuyan ve sokak kültürüne dayalı üslubunu güçlendiriyor.

Genel Değerlendirme

"Birader", sert bir sokak diliyle yazılmış ve günlük yaşamın içindeki bireylerin mücadelelerini yansıtan bir parça. Ana temalar şunlar:

Sokak Kültürü ve Arkadaşlık: "Birader" hitabı, samimiyetin yanı sıra, bir tür yol göstericilik içeren bir yaklaşımı da simgeliyor.
Hayatta Kalma ve Mücadele: Kolay bir yaşam olmadığını vurgulayan sözler, dinleyiciye gerçekçi bir perspektif sunuyor.
Güvensizlik ve Çelişkiler: İnsanların ikiyüzlülüğüne ve menfaat ilişkilerine dair eleştiriler var.
Meydan Okuma: Şarkı boyunca emir kipleri ve direktifler kullanılarak, baskın bir karakter ortaya koyuluyor.

Genel olarak, şarkı, sokak jargonuyla harmanlanmış, günlük yaşamın zorluklarını ve ilişkilerin güvensizliğini dile getiren bir rap/hardcore hip-hop tarzına sahip.

JEFF REDD – HUQQA ŞARKI SÖZLER

JEFF REDD – HUQQA ŞARKI SÖZLERİ

Mothe fuck

Amsterdam, motherfuck

(B-B-BigBat)

Yeah, motherfuck (Grr)

Amsterdam

Şarkılar ram-pa-pam, Bad Bunny

Uçuşlar private, shawty, go Bali

TMAX, maske, eldiven, baow

Çıktın, korkak adamdın hani

Mod süper her zaman, mod power

Gözlük siyah, bembeyaz Prada

Çakal kasa BMW

Kollar dışarda çıkarmış gibi ava

Bendeki para çok yani mega

Esmer gacı, Jenna Ortega

(Öhö-öhm, efendim, cano?)

Patlar şişe şişe Bottega

Arabi, haşhaş, coca

Hookah, duman, hookah

Arabi, ibre sonda

Vın-vın, Honda, hayat onda

Arabi, haşhaş, coca

Hookah, duman, hookah

Arabi, ibre sonda

Vın-vın, Honda, wow, siktir git

Ver payı, ver, ver, oğlum, siktir git

Lan mother fuck, kolpacı, siktir ****

Rotterdam, Almanya, bindirdik

Dindirdik lan siktir git

Wow, siktir git, seni vasat

Radyoda Jeff Redd, altta Passat

Sen rap yapma, yap al-sat

Seni dümenci, seni vasat

Wow, kafam hep perişandı

Attım L****, bilinçaltı

Baow, bizden olmaz, aşkım

Sen Sultan, ben Alişan'dım

Wow, kafam hep perişandı

Amsterdam, **** fuck (Öhö-öhm)

Rotterdam, **** fuck

Arabi, haşhaş, coca

Hookah, duman, hookah

Arabi, ibre sonda

Vın-vın, Honda, hayat onda

Arabi, haşhaş, coca

Hookah, duman, hookah

Arabi, ibre sonda

Vın-vın, Honda, wow, siktir git

Jeff Redd – HUQQA Şarkı Sözleri Analizi

Şarkının Başlangıcı

Şarkı, agresif ve iddialı bir tonla başlıyor. "Mothe fuck, Amsterdam, motherfuck" gibi sözlerle sert ve özgüvenli bir giriş yapılıyor. "Şarkılar ram-pa-pam, Bad Bunny" gibi ifadelerle modern trap ve reggaeton etkileri vurgulanıyor. Lüks yaşam tarzı, özel uçuşlar, marka kıyafetler ve yüksek statü vurgulanıyor.

Şarkının Orta Kısmı

Şarkının ana nakaratında, "Arabi, haşhaş, coca / Hookah, duman, hookah" gibi sözlerle belirgin bir şekilde zenginlik, eğlence, gece hayatı ve uyuşturucu referansları ön planda tutuluyor. Araba markaları (BMW, Honda), lüks içkiler (Bottega) ve egzotik kadın figürleri (Jenna Ortega referansı) şarkının zengin ve gösterişli yaşam tarzına odaklandığını gösteriyor. Aynı zamanda, "Vın-vın, Honda, hayat onda" gibi ifadeler, hız, hareket ve kontrolü elinde tutma vurgusunu pekiştiriyor.

Şarkının Son Bölümü

Şarkının ilerleyen bölümlerinde, düşmanlara yönelik küçümseyici ifadeler yer alıyor. "Wow, siktir git, seni vasat" gibi sözlerle rakipler aşağılanıyor, kendi statüsü yüceltiliyor. "Sen rap yapma, yap al-sat" diyerek, rap dünyasındaki sahtekarlara ve piyasa odaklı sanatçılara bir gönderme yapılıyor. "Sen Sultan, ben Alişan'dım" ifadesiyle ironi ve alaycı bir yaklaşım kullanılıyor.

Genel Değerlendirme

"HUQQA" şarkısı, tipik bir trap ve rap kültürüne uygun olarak lüks yaşam, parti, uyuşturucu, hızlı arabalar ve düşmanlara meydan okuma gibi temaları ele alıyor. Sert ve sokak dili kullanılarak, asi ve özgüvenli bir karakter oluşturuluyor. Şarkının genel atmosferi, egemenlik kurma, güç gösterisi ve hedonist bir yaşam tarzını yüceltme üzerine kurulu. Lirikler, anı yaşama, statü kazanma ve rakipleri küçümseme gibi konular üzerine yoğunlaşıyor. Müzikal olarak modern trap akımlarına uygun bir yapıda ilerleyen şarkı, sert ve meydan okuyan bir tavırla dinleyiciye ulaşmayı hedefliyor.

MEHMET ELMAS - KATİLİME AŞIKTIM ŞARKI SÖZLERİ

Yıkık bi dünya içinde ben yapayalnız

Bir anı kaldı ama içimde parçalandı

Şimdi ellerim bomboş, sokaklar karanlık

Hiçliğin ortasındayım tüm sorular cevapsız

Avare dolaştım döndüm başladığım yere

Zor halen çığlıklarım çalkalandı yedi göğe

Bende katilime aşıktım

Beni vurdu kendi silahımla

Yerlere serildim

gözümü açtım tek başıma

Kalbimde senin izlerin silinmez

Aşkın ateşi yakar kimse söndüremez

Mehmet Elmas - Katilime Aşıktım | Şarkı Analizi

Şarkının Başlangıcı (Giriş)

Şarkının ilk dizeleri, yalnızlık, kayıplar ve umutsuzluk hissiyle başlıyor. "Yıkık bir dünya içinde ben yapayalnız" dizesi, anlatıcının kendisini tamamen izole ve yıkılmış hissettiğini gösteriyor. Hatıraların bile artık dağılmış olması ("Bir anı kaldı ama içimde parçalandı") geçmişteki güzel anıların bile dayanılmaz bir yük haline geldiğini ima ediyor. Karanlık sokaklar ve cevapsız sorular, yönsüzlüğü ve belirsizliği simgeliyor.

Şarkının Gelişme Bölümü (Orta Kısım)

Bu kısımda anlatıcının iç çatışması derinleşiyor. "Avare dolaştım döndüm başladığım yere" ifadesi, onun ne kadar çabalarsa çabalasın aynı yere döndüğünü, geçmişten kopamadığını gösteriyor. Çığlıklarının gökyüzüne ulaşması ("çığlıklarım çalkalandı yedi göğe") çaresizliğin ve acının evrensel boyuta ulaştığını ima ediyor.

Şarkının Sonu (Sonuç Bölümü)

Ana tema burada netleşiyor: anlatıcı, kendisine zarar veren kişiye (katiline) âşık olmuş. "Beni vurdu kendi silahımla" ifadesi, sevdiği insan tarafından ihanete uğradığını veya manipüle edildiğini simgeliyor. Sonuç olarak, anlatıcı kendini yere serilmiş ve yalnız hissediyor.

Son kısımda, aşkın izlerinin silinmeyeceği ve kimsenin bu aşkın yarattığı yangını söndüremeyeceği vurgulanıyor. Bu da, ne kadar zarar görse de anlatıcının hâlâ bu aşkın etkisinde olduğunu ve onu unutamadığını gösteriyor.

Genel Değerlendirme

"Katilime Aşıktım" şarkısı, aşk ve ihanetin iç içe geçtiği, toksik bir ilişkiye dair derin bir duygusal yolculuk sunuyor. Şarkının temel duygusu kayıp, çaresizlik ve terk edilmişlik üzerine kurulu. Anlatıcı, aşık olduğu kişi tarafından yıkıma uğramış ama yine de ondan kopamıyor. Lirikler, hem fiziksel hem de duygusal bir çöküşü yansıtıyor. Aşkın acı verici doğası, şarkının en güçlü mesajı olarak öne çıkıyor.

NİLÜFER - SEBEBİ SEN ŞARKI SÖZLERİ

Gülüşlerim kayboldu

İsterim mahvoldum geriye ver

İnanırım sana nasılsa

Yalandan bile olsa bir gülüver

Bu büyük soygun

Kıldan ince sana boynum

Birazcık huysuzum

Yokluğunda yorgunum

Kuşlar göçtü

Işıklar söndü

Sebebi sen

Dünya durdu

Şarkılar hep sustu

Sebebi sen

Kadehler dolsun

Bu büyük bir bozgun

Sebebi sen

Bir buluttum yağmur oldum

Fırtınayla savruldum

Sebebi sen

Şarkının Analizi: Nilüfer - Sebebi Sen

Şarkının Başlangıcı (Giriş)

Şarkının ilk dizeleri kaybolan mutluluk ve derin bir özlem temasını işliyor. "Gülüşlerim kayboldu" ifadesi, anlatıcının neşesini yitirdiğini, "mahvoldum geriye ver" ise yaşadığı kayıptan dolayı eski günlere dönme isteğini yansıtıyor. Anlatıcı, sevdiği kişiye inanma eğiliminde, hatta bu inancın sahte bile olsa onu teselli edebileceğini belirtiyor.

Şarkının Gelişme Bölümü

Bu bölümde, aşkın getirdiği büyük bir yıkımdan bahsediliyor. "Bu büyük soygun" ifadesi, sevginin anlatıcıyı tamamen tükettiğini ve ondan bir şeyler çaldığını simgeliyor. "Kıldan ince sana boynum" dizesi, sevdiği kişiye olan teslimiyetini gösterirken, "yokluğunda yorgunum" ise bu kaybın getirdiği tükenmişliği anlatıyor.

Ardından gelen "Kuşlar göçtü, ışıklar söndü" gibi imgeler, hayatın durağanlaştığını, canlılığını yitirdiğini ve kış metaforuyla hüzünlü bir atmosferi resmediyor. "Dünya durdu, şarkılar sustu" dizeleri ise bu ayrılığın ne kadar büyük bir etki yarattığını vurguluyor.

Şarkının Son Bölümü (Sonuç)

Son kıtada, anlatıcı kendisini doğa olaylarıyla özdeşleştiriyor: "Bir buluttum yağmur oldum, fırtınayla savruldum". Burada, ayrılık sonrası yaşadığı çöküş ve dağılmışlık hali ön plana çıkıyor. "Sebebi sen" tekrar eden bir motif olarak her kıtada yer alıyor ve tüm bu duygusal yıkımın tek sorumlusunun sevgili olduğunu ima ediyor.

Genel Değerlendirme

"Sebebi Sen", aşkın kaybı sonrası yaşanan derin bir hüzün ve tükenmişliği anlatan güçlü bir şarkı. Söylem bakımından melankolik ve teslimiyetçi bir yapıya sahip. Ayrılığın ardından gelen boşluk, hayatın anlamını yitirmesi ve kişinin kendisini kaybolmuş hissetmesi gibi evrensel duygulara dokunuyor.

Şarkının en güçlü yönlerinden biri, metaforik anlatımı. Kuşların göçmesi, ışıkların sönmesi, dünyanın durması ve doğa olaylarıyla içsel çöküşün anlatılması, dinleyicide görsel ve duygusal bir etki yaratıyor. Bu bağlamda, Sebebi Sen, klasik bir ayrılık şarkısından öte, kaybedilen bir aşkın yarattığı derin yıkımı şiirsel bir dille aktaran bir eser olarak öne çıkıyor.

GİZO & ŞENOL EVGİ - ÇILGIN POZ ŞARKI SÖZLERİ

Keşfedilmemiş güzellikle geldim abartmışım dozu

Şimdi düşmanları çatlatacak veriyorum o çılgın pozu

Güzellik geliyor yolları aç aç

Taşlı elbiselerim başımda taç taç

Euro’ları dolarları saç saç

Beni izleyenlerin yarısı zaten kıskanç

Bedavalara indirim geldi telefona bildirim

Bebeğim benden gidenlere %50 indirim

İzle doy doy bende boy boy

Elbise fosfor beni izleyenler oldu mosmor

Gündeme düştük hop diye

Harcıyorum düşünmeden bol diye

Garson getir bana bonfile

Seni bile satın alırım komple

Güzellik geliyor yolları aç aç

Taşlı elbiseler başımda taç taç

Euro’ları dolarları saç saç

Beni izleyenlerin yarısı zaten kıskanç

Abla diyorlar yapma diyorlar

Çıkıp piyasayı birbirine katma diyorlar

Bu güzellik buralara fazla diyorlar

nazar geleceksin göze batma diyorlar

Gündeme düştük hop diye

Harcıyorum düşünmeden bol diye

Garson getir bana bonfile

Seni bile satın alırım komple

Şarkının Başlangıcı (Giriş)

Şarkı, öz güvenli ve iddialı bir şekilde başlıyor. Anlatıcı, güzelliği ve dikkat çekiciliğiyle öne çıktığını belirtiyor. “Keşfedilmemiş güzellikle geldim, abartmışım dozu” sözleri, kendi cazibesini ve tarzını vurguluyor. Hemen ardından gelen “Şimdi düşmanları çatlatacak veriyorum o çılgın pozu” ifadesi, kendisine yönelik kıskançlığı ve dikkatleri üzerine çektiğini gösteriyor. Bu bölüm, şarkının ana temasını belirleyen bir açılış niteliğinde.

Şarkının Gelişme Kısmı

Bu bölümde, anlatıcının lüks hayat tarzı, şatafatlı kıyafetleri ve maddi gücü ön planda. “Taşlı elbiselerim başımda taç taç” ve “Euro’ları dolarları saç saç” gibi ifadeler, gösterişli ve zengin bir imaj çiziyor. Aynı zamanda kıskanılan biri olduğunu da belirtiyor: “Beni izleyenlerin yarısı zaten kıskanç.”

Bunun yanında, “Bedavalara indirim geldi, telefona bildirim / Bebeğim, benden gidenlere %50 indirim” sözleri, anlatıcının eski ilişkilerine karşı ironik bir tavır aldığını gösteriyor. Lüks yaşamın getirdiği ilgiyi ve etkileşimi de vurguluyor.

“Gündeme düştük hop diye / Harcıyorum düşünmeden bol diye” dizeleri, anlatıcının popülerlik kazandığını ve harcamalarında sınır tanımadığını anlatıyor. “Garson getir bana bonfile / Seni bile satın alırım komple” ifadesi ise, maddi gücüne olan güvenini ve üstten bakan tavrını destekliyor.

Şarkının Son Bölümü

Son kısımda, çevresindeki insanların tepkileri dile getiriliyor: “Abla diyorlar yapma diyorlar / Çıkıp piyasayı birbirine katma diyorlar.” Bu ifadeler, çevresinin onun tarzını fazla abartılı bulduğunu ve dikkat çekici davranışlarını eleştirdiğini gösteriyor. Ancak anlatıcı, bu eleştirilere aldırış etmiyor ve kendi yolunda devam ediyor.

Son tekrarlar, başta verilen mesajı pekiştiriyor: Güzellik, zenginlik ve gösterişle gelen bir özgüven teması devam ediyor.

Genel Değerlendirme

Ana Temalar: Şarkı, öz güven, lüks yaşam, gösteriş, kıskanılma ve maddi güç gibi temalar etrafında şekilleniyor. Anlatıcı, hem dış görünüşü hem de maddi gücüyle dikkatleri üzerine çeken bir figür olarak kendini tanımlıyor.

Duygular: Şarkıda kendine güven, meydan okuma ve umursamazlık baskın. Anlatıcı, kıskananlara karşı üstünlük kuruyor ve eleştirilere kulak asmıyor.

Kilit İfadeler:

“Euro’ları dolarları saç saç” → Maddi gücü ve lüks hayat tarzını vurguluyor.
“Beni izleyenlerin yarısı zaten kıskanç” → Anlatıcının dikkat çektiği ve kıskanıldığını düşündüğü mesajı.
“Seni bile satın alırım komple” → Gücünü ve maddi üstünlüğünü açıkça ifade eden iddialı bir söz.

Genel Mesaj: Şarkı, güçlü ve özgüvenli bir imaj yaratırken, aynı zamanda gösterişin ve maddi gücün bir statü sembolü olduğunu vurguluyor. Eleştiriler ve kıskançlık karşısında duruşunu bozmayan bir karakter sunuluyor.

OĞUZHAN KOÇ - Bİ MANİ YOKSA ŞARKI SÖZLERİ

anlamadım hiç tek bir kelam etmeden gittin neden neden neden rastlamadım hiç sen gibi vefasıza gönül veren neden neden

öğreniyordum döner diyordum aşkta var bu sancılar hep seni sordum geçer diyordum aklındaki korkular

al beni ne yanına bi mani yoksa içinde gam ve keder çoksa bir ben bilirim ara sen kıyamet bile kopsa

sal beni rüzgarına bir mani yoksa içinde fırtınalar çoksa bir ben bilirim ara sen kıyamet bile kopsa

öğreniyordum döner diyordum aşkta var bu sancılar hep seni sordum geçer diyordum aklındaki korkular

al beni yine yanına bir mani yoksa içinde gam ve keder çoksa bir ben bilirim ara sen kıyamet bile kopsa

sal beni rüzgarına bir mani yoksa içinde fırtınalar çoksa bir ben bilirim ara sen kıyamet bile kopsa

al beni yine yanına bir mani yoksa içinde gam ve keder çoksa bir ben gelirim ara sen kıyamet bile kopsa

sal beni rüzgarına bir mani yoksa içinde fırtınalar çoksa bir ben gelirim ara sen kıyamet kopsa anlamadım hiç

Şarkının Başı, Ortası ve Sonu

Başı: Şarkı, terk edilmenin yarattığı şaşkınlık ve hayal kırıklığıyla başlıyor. Anlatıcı, sevdiği kişinin tek kelime etmeden gitmesini sorguluyor. Aynı zamanda, bu kadar vefasız birine gönül veren başka birini tanımadığını belirtiyor. Burada terk edilme sonrası yaşanan ilk şok ve anlamlandırma çabası ön planda.

Ortası: Anlatıcı, sevgilisinin geri döneceğini umduğunu ve aşkın bu tür sancılar içerdiğini kabul etmeye çalıştığını ifade ediyor. Ancak yine de sevgilisinin içindeki korkuların ilişkinin önünde engel olduğunu düşünüyor. Bu kısımda, bir yandan kaybı kabullenme, bir yandan da sevgilinin kararlarını anlamaya çalışma çabası var.

Sonu: Anlatıcı, tekrar tekrar sevgilisine seslenerek ona dönmesi için çağrıda bulunuyor. Onun içinde hüzün veya fırtınalar olsa bile her koşulda yanında olacağını söylüyor. "Kıyamet bile kopsa" ifadesi, sevginin büyüklüğünü ve her şeye rağmen devam etme isteğini vurguluyor. Şarkının sonunda, tekrar başa dönerek anlam veremediğini söylemesi, içinde bulunduğu döngüsel duyguyu gösteriyor.

Genel Değerlendirme

Bi Mani Yoksa, aşk acısını, terk edilmenin yarattığı boşluğu ve umudu kaybetmeme temasını işleyen bir şarkı. Anlatıcı, giden sevgilisinin geri dönmesini isterken, içinde bulunduğu duygu karmaşasını da aktarıyor.

Temalar: Terk edilme, özlem, umut, kabullenememe
Duygular: Şaşkınlık, hüzün, umut, teslimiyet
Anahtar Kelimeler: "neden", "öğreniyordum", "geçer diyordum", "bir mani yoksa", "kıyamet kopsa"

Şarkının en güçlü yönü, sözlerin bir döngü içinde ilerlemesi. Başta şaşkınlık ve sorgulama, ortada bir kabullenme süreci, sonda ise umut ve tekrar başlangıca dönüş var. Anlatıcı, sevdiğinin içinde hangi fırtınalar koparsa kopsun ona geri dönmesini isterken, aslında kendini kaybolmuş ve çaresiz hissediyor. Bu açıdan şarkı, hüzünlü ama aynı zamanda sevginin gücünü vurgulayan bir anlatım sunuyor.

ATİ242 & BLOK3 – KEŞKE ŞARKI SÖZLERİ

[Ati242:]

Yaş aldıkça götürdü mutluluğumu seneler (Ya, ya-ya)

Herkeste maske varken tanıdık yüzleri seçemem (Ah, ah-ah-ah-ah)

Keşkeler çoğalır günden güne yalan gibi

Dört yanı saran, bi' tek ilaç olan zaman gibi (Oh-oh)

Söndü güneş, sigara yanar

Hatalar artar ve elde kalanlar vedalar

Ben hâlâ peşindeyim saf ve temiz duyguların

Uykularım bölük haklı çıkarken kuşkularım

Eskiyle fark var, ne sevgiden, ne aşktan (Oh-oh)

Bi' fayda gördüm, artık alamam seni alttan

Her tarafta yalanlar, bi' sigara yakarken

Acılarımı taşıdım gökdelenlere parktan

Hep o taraftan baktınız bana, yalan değil

Her günüm dalgayken yüzdüğüm yer kara değil

Masallar söylen'cek annemler sordukça

Gökyüzüm gridir ciğerlerim doldukça (Ya)

İçine doğdum bu kapkara düzenin

İçime doğdu yalanların, güzelim

Kadehi doldur bu gece keyfim varken

Dost olamadım siz'le siz bu kadar kasarken

Kurmadım hiçbi' şey, gerçek kafamda

Buldum yanık bi' ev, geçmiş masamda

Yolu bitirdim sandım, başa dönmüşüm

Doğduğumu sandığım günlerde ben ölmüşüm

Tek başıma geldim buralara

Dibi tek başıma yaşadım, bulamadım seni

Göğüsledim her şeyi, dönemedim geri

Yaşatırım seni dün gibi

(Tek başıma geldim buralara)

(Dibi tek başıma yaşadım, bulamadım seni)

(Göğüsledim her şeyi, dönemedim geri)

(Yaşatırım seni dün gibi)

[BLOK3:]

Alışıyorum artık sonunda ama keşke hiç gitmeseydin

Bebeğim, kokun hâlâ burnumda, keşke bunu hiç bilmeseydin

Seni gördüğüm o sokak var ya, o sokaktan hiç geçmeseydim

Ah, keşke seni hiç sevmeseydim

"İnsan alışır" diyo'lar ama alışmaz

Benim lanet kafam hiçbi' şeyi asla unutmaz (Unutmaz)

Hayatım hep sek, içine bi' şey karışmaz (Karışmaz)

Teslim olunmadan sadık olunmaz

Her şey çok karıştı artık, ne olucak bilmiyorum (Oh)

Elimde bi' dal sigara, İstanbul'u izliyorum

Bu masa uğruna her şeyimi kaybettim (Oh)

Elimdeki son kozumu senin için oynuyorum

Hata bendeydi yine, herkesi kendim gibi sandım (Oh)

Seni benim gözümden görseydin harbiden şaşardın

Gözümü alamadım, berrak bi' güzelliğin vardı (Oh)

Sana temiz olmak için günahlarımla yıkandım

Mutluluk maskesiyle suratımda yalan gülüşler (Oh)

Gün gelir ihanet edenler de sadakat ister

Şeytan aklıma girerse koparıca'm kıyamet (Oh)

Neyse, rahat olun, artık benden geçti o işler

Hiçbi' şey hissetmiyorum, kendimden haz etmiyorum

Bendeki seni unuttum, sendeki beni çok özlüyorum

(Hiçbi' şey hissetmiyorum, kendimden haz etmiyorum)

(Bendeki seni unuttum, sendeki beni çok özlüyorum)

Alışıyorum artık sonunda ama keşke hiç gitmeseydin

Bebeğim, kokun hâlâ burnumda, keşke bunu hiç bilmeseydin

Seni gördüğüm o sokak var ya, o sokaktan hiç geçmeseydim

Ah, keşke seni hiç sevmeseydim

Şarkının Başı, Ortası ve Sonu

Başı:
Şarkı, Ati242’nin bölümüyle başlıyor ve zamanın geçişiyle birlikte mutluluğun kaybolduğunu vurguluyor. Hayatın getirdiği hayal kırıklıkları, insanlara olan güvensizlik ve "keşkeler" ön planda. Zamanın tek ilaç olduğu, yalanlarla çevrili bir dünyada yaşamanın zorlukları anlatılıyor. Sigara metaforu, içsel huzursuzluğu ve kayıpları simgeliyor. Şarkının başında duygu olarak hüzün, pişmanlık ve yalnızlık hâkim.

Ortası:
Ati242, ilişkilerden ve duygusal travmalardan bahsederken bir yandan gerçeklikten kopuşu da anlatıyor. Hayatın içindeki karmaşadan, yalanlardan, kayıplardan ve bitmeyen arayışlardan söz ediliyor. Geçmişe duyulan özlem ve yaşanan hayal kırıklıkları, eski benlik ile yeni benlik arasındaki farklar vurgulanıyor. Şarkının nakaratında "tek başına" olma hali öne çıkıyor ve yalnızlık teması pekişiyor.

Sonu:
BLOK3'ün girişiyle birlikte şarkının hikâyesi, aşk kaybı ve derin bir keşke duygusuna yoğunlaşıyor. Sevdiği kişinin gidişine alışmaya çalışsa da, geçmişin izlerini silemediğini ifade ediyor. Anılarla yaşamak, unutamamak ve pişmanlıklar anlatılıyor. Son bölümde bu kaybın kendisi üzerindeki etkileri daha derinlemesine işleniyor. "Keşke seni hiç sevmeseydim" sözü, duygusal bir kırılma noktası oluşturuyor.

Genel Değerlendirme

"Keşke" şarkısı, zamanın getirdiği kayıplar, hayal kırıklıkları ve aşkın yarattığı derin izler üzerine kurulu. Şarkının ana temaları pişmanlık, yalnızlık, kayıp ve içsel huzursuzluk. Hem Ati242'nin hem de BLOK3’ün bölümleri, geçmişin izlerinden kurtulamayan iki farklı perspektif sunuyor.

Duygusal Temalar: Hüzün, pişmanlık, özlem, yalnızlık
Anahtar Kelimeler: Keşke, sigara, yalanlar, geçmiş, ihanet, İstanbul
Öne Çıkan Satırlar:
- "Keşkeler çoğalır günden güne yalan gibi" → Pişmanlıkların zamanla arttığını anlatıyor.
- "Tek başıma geldim buralara, dibi tek başıma yaşadım" → Yalnızlık ve mücadele vurgusu.
- "Alışıyorum artık sonunda ama keşke hiç gitmeseydin" → Kabullenme sürecinde bile duyulan özlem ve pişmanlık.
- "Ah, keşke seni hiç sevmeseydim" → Aşkın getirdiği acıya karşı duyulan keşke hissi.

Sonuç: Şarkı, aşk ve hayatın getirdiği hayal kırıklıklarını, geçmişe duyulan özlemi ve pişmanlıkları güçlü bir dille işliyor. Dinleyiciye melankolik ve düşündürücü bir atmosfer sunarak, duygusal yoğunluğu yüksek bir eser ortaya koyuyor.

KUBİLAY KARÇA - KARALIM ŞARKI SÖZLERİ

Gel ne olursun gel

Hasretin her yerde bekletme bu sefer

Aşk yüreğimde aşk

Özlemin her yerde özletme bu sefer

Kar gibi düştün üstüme

Güneşi eritir sandım

Oysa ben aydan gece diye korkardım

Bana güneşim derdin yetinemedim

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Gel ne olursun gel

Hasretin her yerde bekletme bu sefer

Aşk yüreğimde aşk

Özlemin her yerde özletme bu sefer

Kar gibi düştün üstüme

Güneşi eritir sandım

Oysa ben aydan gece diye korkardım

Bana güneşim derdin yetinemedim

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Karalım karalım

Esmer güzelim yaralım

Dön gel benim ol benim ol

Gitme ne olur beni terk etme

Kubilay Karça - Karalım Şarkı Analizi

Başı

Şarkının başlangıcında derin bir özlem ve hasret vurgulanıyor. Anlatıcı, sevdiği kişiye "Gel ne olursun gel" diyerek sesleniyor. Hasretin her yerde olduğu ve artık bu bekleyişin sona ermesini istediği açıkça ifade ediliyor. Bu kısım, bir kavuşma arzusu ve sevgiliye duyulan yoğun bağlılık hissiyle başlıyor.

Ortası

Şarkının orta kısmında sevgiliye duyulan tutkulu aşk daha da belirginleşiyor. "Kar gibi düştün üstüme, güneşi eritir sandım" sözleriyle sevdiğinin gelişinin büyük bir etki yarattığı anlatılıyor. Ancak "Oysa ben aydan gece diye korkardım" ifadesiyle anlatıcının geçmişte belki de aşktan ya da kaybetmekten korktuğu ima ediliyor. Sevgilinin "güneşim" olarak tanımlanması, onun hayatındaki en parlak ve sıcak varlık olduğunu gösteriyor.

Ardından tekrarlanan nakarat kısmı, sevgilinin esmer güzelliğine yapılan vurgu ve aşkın yaralayıcı yönünü anlatıyor. "Dön gel benim ol, gitme ne olur beni terk etme" sözleriyle sevgilinin gidişinin büyük bir kayıp olduğu ve bu ayrılığın sona ermesi gerektiği vurgulanıyor.

Sonu

Şarkının sonunda nakarat sıkça tekrarlanıyor. Bu tekrarlar, sevgiliye duyulan özlemin ve geri dönmesi yönündeki isteğin ne kadar yoğun olduğunu gösteriyor. Şarkı, aşkın kaybolmaması için adeta bir yakarışla sona eriyor.

Genel Değerlendirme

"Karalım" şarkısı, ayrılığın getirdiği derin özlem, aşkın sıcaklığı ve kaybetme korkusu üzerine kurulu. Lirikler, yoğun duygular ve tutkulu bir sevgiyle işlenmiş. Şarkıda sevilen kişiye olan bağlılık ön planda, fakat bu aşk aynı zamanda bir acı kaynağına dönüşmüş. Nakarattaki tekrarlar, aşkın vazgeçilmezliği ve bu sevginin unutulmaz bir iz bıraktığını pekiştiriyor.

Genel olarak, "Karalım" hem romantik hem de melankolik bir şarkı. Aşkın güzelliğini ve ayrılığın acısını aynı anda hissettiren lirikler, dinleyiciyi duygusal bir yolculuğa çıkarıyor.

SONER SARIKABADAYI - DÖNEMEM ONA ŞARKI SÖZLERİ

Ah sen ne farklısın

Siliyorum bilsen nelerini

Bir konuda haklısın

Biliyorum bulamadım değerimi

Güneş doğar diye

Sabahları var umudum

O sönen yanar yine diye

Bu ara güncel bu durumum

Fazla uzağa gidemedim ama

Dönem ona

Bir süre de kendime gelemedim

Ama demedim ona

Nihayete erdi de acılarım eremedi sona

Ne denir buna?

Şarkı Analizi: Soner Sarıkabadayı - Dönemem Ona

Başlangıç (İlk Kısım)

Şarkının girişinde, anlatıcı karşısındaki kişinin farklı olduğunu vurguluyor ve geçmişte onunla ilgili birçok şeyi sildiğini ifade ediyor. Ancak, değerinin anlaşılamadığı gerçeğini kabul ediyor. Bu kısım, geçmişte yaşanan bir ilişkinin bitişini ve anlatıcının bu süreçte duygusal olarak nasıl etkilendiğini gösteriyor.

Gelişme (Orta Kısım)

Burada umut ve belirsizlik iç içe geçiyor. "Güneş doğar diye / Sabahları var umudum" sözleri, anlatıcının hâlâ bir umut taşıdığını gösterirken, "O sönen yanar yine diye" ifadesi, biten bir şeyin yeniden alevlenebileceğine dair bir beklentiye işaret ediyor. Ancak "Bu ara güncel bu durumum" diyerek, bu döngüsel duyguların sürekli tekrarlandığını anlatıyor.

Sonuç (Son Kısım)

Anlatıcı, fiziksel olarak çok uzağa gidemediğini ama geri de dönemediğini söylüyor. Bu, ilişkiden kopamadığını ancak geri dönmenin de bir seçenek olmadığını gösteriyor. "Bir süre de kendime gelemedim" ifadesi, ayrılığın ona zarar verdiğini ve toparlanmasının zaman aldığını anlatıyor. Acılarının nihayete erdiğini ama sona ulaşamadığını söylemesi, içsel çatışmasını ve hâlâ tam olarak iyileşemediğini gösteriyor.

Genel Değerlendirme

Şarkı, bir ayrılık sonrası yaşanan içsel karmaşayı ve duygusal ikilemi anlatıyor. Anlatıcı, bir yandan karşısındaki kişiyi unutmaya ve kendini toparlamaya çalışırken, diğer yandan geçmişe dair izlerin hâlâ silinmediğini fark ediyor. "Dönemem ona" ifadesi, kesin bir kararın göstergesi gibi dursa da, şarkının genel atmosferi içinde bu kararın içsel olarak sorgulandığını hissettiriyor.

Anahtar temalar: Ayrılık, içsel çatışma, umut, geçmişle hesaplaşma, kendini bulma çabası.
Duygusal ton: Hüzünlü, içe dönük, melankolik ama aynı zamanda kabullenici.

RIZA TAMER - BENDEN SONRA ŞARKI SÖZLERİ

Sonunda kalp nakli de yaptılar sana

Ne oldu beni gözü gibi seven o kadına

Eline bir şey geçti mi bari

Düşmanımla saf tutunca

Yazdın çizdin oynadın bastın damarıma

Kuklan değilim oyuncak değilim

Bi ben değilim seni tanıyan herkes haklı

Ölünüm delinim çağırsan gelirim

Anla ben seninim sevme özürlü kalp yasaklı

Yıldız yatağından kalkar bu aşkı duysa

Ne canlar verdim neyine yetmiyorsa

Gün gelip de kader hesabını sorsa

Çek cezanı senin aşktan anladığım buysa

Benden sonra kimse değerini biçemez

Sağlam dursa da bir kadehten fazla içemez

O tozlu yolları tek başına geçemez

Bir yanı git diyor bir yanı kal bir nefes al

Bir nefes al içimde kal

Yıldız yatağından kalkar bu aşkı duysa

Ne canlar verdim neyine yetmiyorsa

Gün gelip de kader hesabını sorsa

Çek cezanı senin aşktan

Gün gelip de kader hesabını sorsa

Çek cezanı senin aşktan anladığım buysa

Benden sonra kimse değerini biçemez

Sağlam dursa da bir kadehten fazla içemez

O tozlu yolları tek başına geçemez

Bir yanı git diyor bir yanı kal bir nefes al

Bir nefes al içimde kal

Yakaladım seni seni

Şimdi biraz ben biraz sen

Deştik mi yaraları özür

Şarkının Başlangıcı

Şarkı, sevgilinin kalp nakli metaforuyla açılıyor. Burada hem fiziksel hem de duygusal bir dönüşüm ima ediliyor—artık eski duygularının yerine yenileri geçmiş gibi. Ardından, şarkıcı sevgilisinin eski sadakatinden eser kalmadığını, onun düşmanıyla iş birliği yaptığını vurguluyor. İlk bölüm, bir ihanete uğrama hissi ve bunun yarattığı hayal kırıklığıyla dolu.

Şarkının Ortası

Bu bölümde şarkıcı, sevgilisine duyduğu bağımlılığı kabul ediyor: “Ölünüm delinim çağırsan gelirim” gibi sözlerle, ondan kopamadığını itiraf ediyor. Aynı zamanda sevgilisinin “aşktan anladığının” adil olmayan bir şey olduğunu, kaderin bir gün bunun hesabını soracağını dile getiriyor. Burada karşı tarafın sevgiyi nasıl algıladığına dair bir eleştiri var.

Şarkının en güçlü imgelerinden biri olan “Yıldız yatağından kalkar bu aşkı duysa” dizesi, aşklarının büyüklüğünü ve trajedisini anlatıyor. Bu metafor, aşkın evreni bile sarsacak kadar büyük olduğunu ima ediyor.

Şarkının Sonu

Şarkının sonunda, artık bir ayrılık gerçekleşmiş ve şarkıcı, sevgilisinin kendisinden sonra zorlanacağını belirtiyor. “Benden sonra kimse değerini biçemez” diyerek kendisinin eşsiz olduğunu, sevgilisinin yeni bir ilişkide tatmin olamayacağını öne sürüyor. Ayrıca, “O tozlu yolları tek başına geçemez” ifadesiyle, onun yalnızlıkla başa çıkamayacağını iddia ediyor.

Son sözler, bir hesaplaşma ve yüzleşme anı içeriyor: “Yakaladım seni seni / Şimdi biraz ben biraz sen / Deştik mi yaraları özür” Burada eski yaraların deşilmesi ve belki de bir özür beklentisi var.

Genel Değerlendirme

"Benden Sonra", ihanet, pişmanlık, bağımlılık ve intikam duygularının iç içe geçtiği bir şarkı. Şarkıcı, sevdiği insanın değiştiğini ve kendisini terk ettiğini kabul edemiyor ama yine de ondan kopamıyor. Sevgilinin kendisinden sonra mutlu olamayacağını ve yaptıklarının bedelini ödeyeceğini düşünüyor.

Duygusal olarak yoğun ve dramatik bir anlatımı var. Aşkın yüceliğini vurgularken, ihaneti de sert şekilde eleştiriyor. Şarkının en çarpıcı tarafı, sevginin hem bağımlılık hem de bir tür lanet gibi işlendiği bölümler. Özellikle "Benden sonra kimse değerini biçemez" ve "Çek cezanı senin aşktan anladığın buysa" gibi dizeler, şarkının ana mesajlarını en iyi özetleyen sözler arasında.

AFRA - MAZİDEN ŞARKI SÖZLERİ

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

Kendimeyim kendi kendimeyim

Bu belki şifa belki zehir hala belli değil

Kaderim ninni değil salladı uyutmadı

Çok uykusuz kaldım ama hiçbiri bu denli değil

Belli değil sanki ellideyim bu yaşımda

O kadar çok yol yürüdüm bu kadar çok eğri değil

Madem senle değil

Çocuk olmasam da bir hayali daha kuma gömerim

Mevzu değil

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

Hiç kimse unutmaz ömürde en çok sevilmişi

Yoksun madem uyandırma gömülmüşü

Hangi kurşun yaralar bin parçaya bölünmüşü

Her yanım kül olmuş bi de ateşini dert edinmişim

Dümdüz sevilmek için fazlasıyla yokuşmuşum

Maziden bir şarkı çal napiyim buna alışmışım ah

Beni unuttuğunu unutmuşum

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

Maziden

Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden

Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah

1. İlk Kıta:

"Maziden / Bi sivri acı peydah olur bak ciğerimin köşesinde maziden / Bu en derin yaram o da tek sevdiğim adam ah"
İlk kıta, "maziden" (geçmişten) gelen bir acıyı anlatıyor. Şarkının ana teması, geçmişin izlerini ve bu izlerin kalpte yarattığı acıyı işlemektedir. "Sivri acı" ifadesi, bu acının keskin ve derin olduğunu vurgular. Ayrıca, "tek sevdiğim adam" ifadesi, geçmişteki bir ilişkiye dair güçlü bir bağa işaret ediyor, bu kişi hala şarkıcının ruhunda derin bir yara bırakmıştır.

2. İkinci Kıta:

"Kendimeyim kendi kendimeyim / Bu belki şifa belki zehir hala belli değil / Kaderim ninni değil salladı uyutmadı / Çok uykusuz kaldım ama hiçbiri bu denli değil"
Şarkıcı, yalnızlık ve içsel bir mücadele yaşadığını ifade ediyor. Kendine dönüp kendi içsel dünyasında mücadele etmek, bazen şifa bazen de zehir gibi hissettiren bir durumdur. "Kaderim ninni değil" diyerek, hayatın rahatlatıcı ve huzur veren değil, zorlu ve uykusuz geçen bir yolculuk olduğunu belirtiyor. Bu içsel savaşı, yaşadığı derin acı ile paralel olarak sürdürdüğünü ima eder.

3. Üçüncü Kıta:

"Belli değil sanki ellideyim bu yaşımda / O kadar çok yol yürüdüm bu kadar çok eğri değil"
Burada, şarkıcı yaşadığı zorluklara rağmen olgunlaşmış, çok yol almış ama hâlâ bazı şeylerin netleşmediği bir noktada olduğunu vurgular. "Elli" yaşına gelmiş gibi hissediyor, ama yaşadığı tecrübelerle olgunlaşsa da, "eğri" olmayan bir yol değil. Geçmişin etkisiyle bir tür belirsizlik hissediyor.

4. Dördüncü Kıta:

"Madem senle değil / Çocuk olmasam da bir hayali daha kuma gömerim / Mevzu değil"
Bu dizede, geçmişin bir hayalini daha geride bırakmaya çalıştığını anlatıyor. "Senle değil" ifadesi, ilişkisinin sonlandığını ve bundan sonra geçmişin bir yük olmaması gerektiğini belirtiyor. Bu, aynı zamanda şarkıcının gelişim ve olgunlaşma sürecine işaret eder.

5. Beşinci Kıta:

"Hiç kimse unutmaz ömürde en çok sevilmişi / Yoksun madem uyandırma gömülmüşü / Hangi kurşun yaralar bin parçaya bölünmüşü"
Şarkıcı, geçmişteki sevgilisinin önemini vurguluyor; çünkü "en çok sevilmiş" unutulmaz. Ayrıca, bu kaybın etkilerinin "kurşun yarası" gibi olduğunu ve ruhunun "bin parçaya bölündüğünü" anlatıyor. "Gömülmüşü uyandırma" diyerek, bu acının geçmişte kalması gerektiğini belirtiyor.

6. Altıncı Kıta:

"Her yanım kül olmuş bi de ateşini dert edinmişim / Dümdüz sevilmek için fazlasıyla yokuşmuşum"
Şarkıcının geçmişten kalan etkileri, içsel bir yangın gibi ruhunu sarmıştır. "Ateşini dert edinmek" ifadesi, bu acıyı taşımanın ve hatırlamanın zorlayıcı olduğunu vurgular. "Dümdüz sevilmek için" ifadesi ise, belki de daha basit ve rahat bir sevgi arzusunun altını çizer.

7. Yedinci Kıta:

"Maziden bir şarkı çal napiyim buna alışmışım ah / Beni unuttuğunu unutmuşum"
Şarkıcı, geçmişin hatıralarına alıştığını ve artık bu acıyı taşımanın bir parçası haline geldiğini kabul eder. "Beni unuttuğunu unutmuşum" ifadesi, geçmişin unutulmaz bir gerçeği olduğunu ve bazen unutmayı unuttuğumuzu gösterir.

Genel Değerlendirme:

Afra'nın "Maziden" şarkısı, geçmişin acılarını, kayıplarını ve hatıralarını derinlemesine işleyen bir parça. Şarkının ana teması, geçmişle barışma ve onu içsel bir şekilde taşıma mücadelesidir. Şarkı boyunca kullanılan metaforlar ve ifadeler, duygusal yoğunluğu yansıtır. Acı, kayıp ve unutulma temaları ön plana çıkarken, şarkıcının geçmişten gelen izlerle yaşama devam etmeye çalıştığı vurgulanıyor. "Maziden" kelimesi sürekli olarak, geçmişin yarattığı etkilerin şarkıcı üzerinde ne kadar kalıcı olduğunu anlatan bir simge olarak kullanılıyor.

NEBİ DEMİR - İKİMİZ DE BİLEMEDİK ŞARKI SÖZLERİ

İkimiz de bilemedik kıymetini

Aşk seni de beni de terk ediyor

Üzgünüm öpemedim ellerini

Sıkıca tutun yüreğim gidiyor

Acıması insafı yok kaderin

Aşkı oyuncak zannediyor

Sen değilsin ömrümü cehennemde dağlayan

Sen değilsin gördüğüm bir sözle aşk ağlayan

Değişmez değil ama perperişan hayallerim

Geçecek elbet aşkla serbi hayal saatlerim

Hüsranım güzel ama çok fazla bu zevallerim

Çektiğim intikam olsun

Can özüm öpmek ister o mübarek ellerini

Arşivlerden aradım kayıp resimlerini

Yazacaklar alnıma aşkın isimlerini

Çıkartan perişan olsun

İkimiz de bilemedik kıymetini

Aşk seni de beni de terk ediyor

Üzgünüm öpemedim ellerini

Sıkıca tutun yüreğim gidiyor

Acıması insafı yok kaderin

Aşkı oyuncak zannediyor

Yazar: Serdar Ortaç

Yayın Tarihi: 28 Şubat 2025

1. İlk Kıta:

"İkimiz de bilemedik kıymetini
Aşk seni de beni de terk ediyor
Üzgünüm öpemedim ellerini
Sıkıca tutun yüreğim gidiyor
Acıması insafı yok kaderin
Aşkı oyuncak zannediyor"

Analiz:

Tema: İlk kıta, kaybedilen bir ilişkinin pişmanlık ve acı içinde geçiyor. Şarkının söyleyeni, ilişkinin değerini zamanında bilemediğini ve aşkın onları terk ettiğini ifade ediyor.
Duygu: Hüzün, pişmanlık ve çaresizlik ön plana çıkıyor. Şarkı söyleyen kişi, aşkın gidişine üzülüyor ve bu durumu kabul edemiyor.
Anahtar Kelimeler: "Bilemedik kıymetini", "terk ediyor", "öpemedim", "yüreğim gidiyor", "acısız", "insaf", "aşk oyuncak" — Bu kelimeler ilişkinin değerinin anlaşılmaması, kayıp ve duygusal zorlanmayı vurguluyor.
Notable Line: "Aşk seni de beni de terk ediyor" — Bu satır, şarkının ana mesajını özetliyor, aşkın hem şarkı söyleyen kişiyi hem de diğerini terk ettiğini belirtiyor.

2. İkinci Kıta:

"Sen değilsin ömrümü cehennemde dağlayan
Sen değilsin gördüğüm bir sözle aşk ağlayan
Değişmez değil ama perperişan hayallerim
Geçecek elbet aşkla serbi hayal saatlerim
Hüsranım güzel ama çok fazla bu zevallerim
Çektiğim intikam olsun"

Analiz:

Tema: İkinci kıta, bir tür eleştiri ve hayal kırıklığı taşır. Şarkı söyleyen kişi, sevgilisini, aşkın acı veren yüzüyle karşılaştırıyor ve yaşadığı travmaları dile getiriyor.
Duygu: Acı, hayal kırıklığı, intikam isteği ve bıkkınlık yer alıyor. Aşkın acısı, geçen zaman ve yaşanan hüsranla birlikte yoğunlaşıyor.
Anahtar Kelimeler: "Cehennem", "sözle aşk ağlayan", "perperişan hayallerim", "zevallerim", "intikam" — Bu kelimeler, aşkın hem acı verici yönlerini hem de geçmişe dair yaşanan olumsuz duyguları vurguluyor.
Notable Line: "Çektiğim intikam olsun" — Bu satır, şarkı söyleyen kişinin, yaşadığı duygusal acıyı bir tür intikamla sonlandırma isteğini dile getiriyor.

3. Üçüncü Kıta:

"Can özüm öpmek ister o mübarek ellerini
Arşivlerden aradım kayıp resimlerini
Yazacaklar alnıma aşkın isimlerini
Çıkartan perişan olsun"

Analiz:

Tema: Bu kıta, geçmişe dönük bir özlem ve pişmanlık taşıyor. Şarkı söyleyen kişi, sevdiği kişinin kaybolan izlerini arıyor ve aşkın adıyla tanımlanan bir geleceği dile getiriyor.
Duygu: Özlem, pişmanlık ve kaybetme acısı yoğun bir şekilde hissediliyor. Geçmişteki güzel anılara duyulan özlem, gelecekte aşkın adıyla yeniden yazılmaya çalışılıyor.
Anahtar Kelimeler: "Can özüm", "öpme", "kaybolan resimler", "alnıma yazılacaklar" — Bu kelimeler, kaybedilen aşk ve hatırlanan güzel anların özlemiyle ilgili.
Notable Line: "Yazacaklar alnıma aşkın isimlerini" — Bu satır, şarkı söyleyen kişinin, aşkın geçmişteki anılarını taşımayı, belki de bir hatırlatma olarak alnına yazmayı dilemesini ifade ediyor.

Genel Değerlendirme:

Tema: Şarkı, kaybolan aşkın ardından duyulan pişmanlık, acı ve özlemi işler. Aşkın terk edişi ve yaşanan hayal kırıklıkları, şarkının ana temalarını oluşturuyor. Ayrıca, kaybedilen aşkın ardından intikam ve yeniden yazılacak güzel hayaller dile getiriliyor.
Duygusal Yön: Şarkı, oldukça derin bir hüzün ve pişmanlık taşırken, içinde intikam ve özlem gibi duygusal unsurları da barındırıyor. Şarkı söyleyen kişi, kaybın acısını ve bunun getirdiği duygusal zorlanmayı dile getiriyor.
Müzikal ve Sözsel Anlam: Şarkının sözleri, bir ilişkinin bitişi sonrası yaşanan karmaşık duyguları ortaya koyuyor. Hem kaybedilen ilişkinin acısı hem de geleceğe dair umudu kaybetme durumu şarkıda izleniyor. Şarkının müziğiyle birlikte, dinleyiciye güçlü bir duygu aktarımı yapması bekleniyor.

MADRİGAL - BİR SEVMEK BİN DEFA ÖLMEK DEMEKMİŞ ŞARKI SÖZLERİ

Aşkın şarabından

Bilmeden içtim

Sevda yolundan

Bilmeden geçtim

Aşkın bir alevmiş

Yar yar

Bir ateş parçası

Bilmeden gönlümü

Ateşe verdim

Bilmeden gönlümü

Ateşe verdim

Bir sevmek bin defa

Ölmek demekmiş

Bir sevmek bin defa

Ölmek demekmiş

Bin defa ölüp de

Hiç ölmemekmiş

Bin defa ölüp de

Ölememekmiş

Şarabı zehirmiş

İçtikçe öldüm

Yolu hep uçurum

Düştükçe öldüm

Aşkın bir alevmiş

Yar yar

Bir ateş parçası

Ateşe gönlümü

Yaktıkça öldüm

Ateşe gönlümü

Yaktıkça öldüm

Bir sevmek bin defa

Ölmek demekmiş

Bir sevmek bin defa

Ölmek demekmiş

Bin defa ölüp de

Hiç ölmemekmiş

Bin defa ölüp de

Ölememekmiş

"Bir Sevmek Bin Defa Ölmek Demekmiş" - MADRİGAL (Şarkı Sözleri Analizi)

1. Aşkın Şarabından / Bilmeden İçtim

Tema: Aşkın masum başlangıcı, farkında olmadan derinleşen bir bağ.
Duygusal Anlam: Bu dizede, şarkıcı aşkı bir içki gibi metaforlaştırıyor. Aşkı, farkında olmadan içmiş olması, aşka kapılmanın bazen bilinçli değil, duygusal bir dürtüyle gerçekleştiğini anlatıyor.
Anahtar Kelimeler: Şarap, içmek, aşk.

2. Sevda Yolundan / Bilmeden Geçtim

Tema: Sevdanın tehlikeleri, bilinçsizce girilen bir yol.
Duygusal Anlam: Burada da, sevdanın yoluna girmeyi istemeden, farkında olmadan kabul etmiş. Bu, aşkın bazen insanı sürüklediği ve bireylerin aşkı yaşarken kontrolü kaybettikleri bir durumu yansıtıyor.
Anahtar Kelimeler: Sevda, yol, geçmek.

3. Aşkın Bir Alevmiş / Bir Ateş Parçası

Tema: Aşkın tehlikeli, yakıcı doğası.
Duygusal Anlam: Aşk, burada bir ateş metaforuyla tanımlanmış. Bu, aşkın hem cezbedici hem de yakıcı, yıkıcı yönünü anlatıyor. Ateşe gönlünü vermek, kendini bir şekilde ateşe atmak anlamına geliyor.
Anahtar Kelimeler: Alev, ateş, gönül.

4. Bir Sevmek Bin Defa Ölmek Demekmiş

Tema: Aşkın acı veren, yıkıcı etkisi.
Duygusal Anlam: Bu nakarat, şarkının ana temasını oluşturuyor. Aşkı bir tür ölümle özdeşleştiriyor. Aşkı yaşamak, sık sık ölmek gibidir; bir sevda, bir kayıp, bir acı demektir. Her bir sevda deneyimi, bir kaybı ve bitişi temsil eder.
Anahtar Kelimeler: Sevmek, ölüm, bin defa.

5. Bin Defa Ölüp de / Hiç Ölmeme

Tema: Aşkın sonsuz acısı, ama aynı zamanda duygusal hayatta kalma.
Duygusal Anlam: Bu dizeler, duygusal olarak ölmek ve yeniden hayata dönmek arasında bir çelişki yaratır. Aşk, fiziksel ölümle değil, daha çok içsel bir çöküşle tanımlanır. Birçok kez "ölmek" ama bir şekilde hayatta kalmak, duygusal iyileşme sürecine işaret eder.
Anahtar Kelimeler: Ölüm, hiç ölmemek, hayatta kalma.

6. Şarabı Zehirmiş / İçtikçe Öldüm

Tema: Aşkın yıkıcı etkisi, şarabın zehirle karışması.
Duygusal Anlam: Burada aşk, bir zehir gibi tanımlanıyor. Şarap içmek, aşkı kabul etmek gibidir ama bu zehirli içki, içildikçe zararlı hale gelir. Aşkın başlangıçtaki tatlı etkisi, zamanla acı verir.
Anahtar Kelimeler: Şarap, zehir, içmek, ölüm.

7. Yolu Hep Uçurum / Düştükçe Öldüm

Tema: Aşkın tehlikeleri ve düşüşler.
Duygusal Anlam: Aşk, uçurum gibi bir yolculuk haline gelir. Her düşüş, bir ölümü ve yıkımı simgeler. Uçurumun kenarında olmak, tehlikeli ve dengesiz bir durumu anlatır.
Anahtar Kelimeler: Uçurum, düşmek, ölüm.

8. Ateşe Gönlümü / Yaktıkça Öldüm

Tema: Aşkın yıkıcı, kavurucu etkisi.
Duygusal Anlam: Aşkın gönlü yakması, içsel bir ölüm gibi tasvir edilmiştir. Kişi, aşka kendini verdiği her an daha da "ölür." Yavaş yavaş tükenmek, duygusal olarak bir erimeyi simgeler.
Anahtar Kelimeler: Ateş, gönül, yakmak, ölüm.

Genel Değerlendirme

Bu şarkı, aşkın acı veren ve yıkıcı doğasını derinlemesine keşfeder. Şarkının genel havası, bir kişinin aşkla yaşadığı duygusal çöküşü ve acıyı tasvir eder. Aşkın başlangıcındaki masumiyetin, zamanla yerini kayıplara, hayal kırıklıklarına ve bitişlere bıraktığı anlatılır. Şarkının dilinde kullanılan metaforlar — şarap, ateş, zehir, uçurum — aşkın hem cezbedici hem de tehlikeli yönlerine işaret eder. “Bir sevmek bin defa ölmek demekmiş” dizesi, aşkın insan ruhunu nasıl her an öldürebilecek kadar güçlü bir etki yaratabileceğini ifade eder. Aşk, bir tür sürekli ölüm ve yeniden doğuş süreci olarak ele alınmıştır.

ECE SEÇKİN - KÖR BIÇAK ŞARKI SÖZLERİ

Bir dağ gibi

Bir taş gibi

Duruyorsun önümde

Dilsiz gibi

Yüzündeki o yalan,

Bana artık kaybolan

Elimdeki bu kalan

Bir hiç sanki

Kabusumdun uyandım

Bir yalandın inandım

Düştüğüm her çukurda

Yine sana uzandım

Ah gidiyorsan kanarım

Çırpınır mı kanadım

Sana kör bir bıçağım

Susarım Susarım susarım

Aşkı böyle bırakıp

Ziyan etme yanılıp

Yalan olsa sarılıp

Yanalım yanalım yanalım

Kapı gibi... Duvar gibi...

Kalbin bana sağır gibi

Sen de şifa arayan, içimde hep sızlayan,

boşuna bu kanayan yara bil ki

Kabusumdun uyandım

Bir yalandın inandım

Düştüğüm her çukurda

Yine sana uzandım

Ah gidiyorsan kanarım

Çırpınır mı kanadım

Sana kör bir bıçağım

Susarım Susarım Susarım

Aşkı böyle bırakıp

Ziyan etme yanılıp

Yalan olsa sarılıp

Yanalım yanalım yanalım

Kabusumdun uyandım

Bir yalandın inandım

Düştüğüm her çukurda

Yine sana uzandım

Ah gidiyorsan kanarım

Çırpınır mı kanadım

Sana kör bir bıçağım

Ah gidiyorsan kanarım

Çırpınır mı kanadım

Sana kör bir bıçağım

Susarım susarım susarım

Aşkı böyle bırakıp

Ziyan etme yanılıp

Yalan olsa sarılıp

Yanalım yanalım yanalım

1. Kıta:

"Bir dağ gibi / Bir taş gibi / Duruyorsun önümde / Dilsiz gibi"
- Burada, şarkının sözleri bir kişinin duygusal olarak uzak ve katı olduğunu anlatıyor. Dağ ve taş gibi bir imaj kullanımı, kişinin duygusal anlamda sabit ve soğuk olduğunu ima eder. "Dilsiz gibi" ifadesi de, bu kişiye karşı duyulan iletişimsizlik hissini pekiştiriyor.
"Yüzündeki o yalan, / Bana artık kaybolan / Elimdeki bu kalan / Bir hiç sanki"
- Yüzdeki yalan, şarkıcının bir zamanlar inandığı ama şimdi farkına vardığı bir aldatmacayı temsil eder. "Bir hiç sanki" ifadesi de, artık geriye kalan şeyin anlamsızlık ve boşluk olduğunu vurguluyor.

Nakarat:

"Kabusumdun uyandım / Bir yalandın inandım / Düştüğüm her çukurda / Yine sana uzandım"
- Şarkıcının kabus gibi hissettiği, ama sonunda uyandığı bir ilişkinin betimlemesi yapılıyor. İnandığı şeyin aslında bir yalan olduğunu fark etmesi, hayal kırıklığını ve dehşeti ortaya koyuyor. Yine de, her düşüşte eskiye dönme arzusunun devam etmesi, duygusal bağlılığın zorluğunu anlatıyor.

Köprü:

"Ah gidiyorsan kanarım / Çırpınır mı kanadım / Sana kör bir bıçağım / Susarım Susarım susarım"
- Bu sözlerde, şarkıcı, gitmesi durumunda duyacağı acıyı ve tükenmişliği anlatıyor. "Kör bir bıçak" metaforu, duygusal olarak zarar verme potansiyeline sahip olsa da, ne yazık ki bunun bir anlamı olmadığına, sessiz kalmasına işaret ediyor. Susmak, içsel acıyı ifade etmekten kaçınmak anlamına gelir.

2. Kıta:

"Kapı gibi... Duvar gibi... / Kalbin bana sağır gibi / Sen de şifa arayan, içimde hep sızlayan, / boşuna bu kanayan yara bil ki"
- "Kapı gibi" ve "duvar gibi" ifadeleri, kişinin kalbinin kapalı olduğunu ve duygusal engellerle çevrili olduğunu ima eder. "Sağır gibi" ise, şarkıcının duygularının duyulmadığını hissettiğini anlatıyor. Sonraki satırlarda, "kanayan yara" ifadesi, bu ilişkinin açtığı duygusal yarayı vurgular.

Genel Değerlendirme:

Temalar:

Aldatma ve Hayal Kırıklığı: Şarkının ana teması, aldatılma ve sevilen kişinin duygusal olarak uzaklaşmasıdır. Bu, özellikle "yüzündeki o yalan" ve "kabusumdun uyandım" gibi ifadelerle açıkça dile getirilir.
Duygusal Bağımlılık ve Çekişme: Şarkıcının duygusal olarak bağlandığı kişi, ona zarar verse de, ondan vazgeçememek ve sürekli ona doğru uzanmak anlatılır. Bu, sevginin ve bağlılığın ne kadar karmaşık ve acı verici olabileceğini gösterir.

Duygular:

Acı, Çaresizlik ve İsyan: Şarkı boyunca yoğun bir acı ve isyan havası hakim. Şarkıcı, hem duygusal hem de fiziksel olarak bu ilişkiden ötürü kanadığını ifade eder.
Öfke ve İsyan: "Kör bir bıçak" gibi ifadeler, duygusal öfkenin ve yıkımın bir simgesidir. Şarkıcının hem kendine hem de karşısındaki kişiye karşı hissedilen bir nevi öfke de bu sözlerde belirgindir.

Önemli Satırlar ve Metaforlar:

"Kör bir bıçak": Şarkıcının hem kendine hem de karşı tarafa zarar verme potansiyelini simgeliyor, ama bu zarar kör bir şekilde, duygusal anlamda anlaşılmadan, bilinçsizce gerçekleşiyor.
"Bir hiç sanki": Burada, geriye kalan şeyin anlamsızlık olduğu anlatılmakta. Bu ifade, kaybolan bir değerin ya da anlamın acısını ifade eder.

Sonuç:

"Kör Bıçak", kaybolan bir aşkın ve güvenin acısıyla yüzleşen, duygusal olarak çökmüş birinin hikayesini anlatıyor. Şarkı, aldatılmanın, hayal kırıklığının ve duygusal bağımlılığın güçlü bir şekilde dile getirilmesiyle dikkat çeker. Sözlerindeki karamsarlık, yalnızlık ve acı, şarkıyı duygusal olarak yoğun kılar.

MAVİ GRİ - İŞLEMEDİĞİM BİR SUÇ ŞARKI SÖZLERİ

ah yerim yok yurdum yok

yalnızca sana evim desem de kovuldum ama

hic tadim yok bugünlerde iyice saldım

hayır yok benden

dokunma bana

neyim ben

ne için yaşıyorum

kendimden bir başka ben

taşıyorum

islemedigim bir sucun cezasını çekiyorum

bu yuzden

istemedigim halde senden kurtulmayi seciyorum

buna mecburum bebeğim günahı boynuma biliyorum

sen benden gitmissin coktan ben sana yeni geliyorum

Şarkı: MAVİ GRİ - İŞLEMEDİĞİM BİR SUÇ

1. Kıta: "ah yerim yok yurdum yok
yalnızca sana evim desem de kovuldum ama
hic tadim yok bugünlerde iyice saldım
hayır yok benden
dokunma bana"

Temalar: Yalnızlık, terk edilme, içsel boşluk
Duygular: Şarkının bu kısmında kişi, hem fiziksel hem de duygusal bir kaybolmuşluk hissiyatı yaşıyor. "Yerim yok, yurdum yok" gibi ifadelerle, kendini kaybolmuş, evsiz hissediyor. "Sana evim desem de kovuldum" ise terk edilme duygusunu pekiştiriyor. Ayrıca, "hic tadim yok bugünlerde" ifadesiyle, ruhsal bir tükenmişlik ve hayata karşı bir ilgisizlik de hissediliyor.
Öne Çıkan Kelimeler: Ev, kovulmak, tad, salmak, hayır
Not: Bu kıta, kişinin duygusal ve fiziksel bir yıkım içinde olduğunu gösteriyor. Huzursuzluk ve çaresizlik hisleri öne çıkıyor.

2. Kıta: "neyim ben
ne için yaşıyorum
kendimden bir başka ben
taşıyorum"

Temalar: Kimlik arayışı, içsel çatışma
Duygular: Burada kişi, kimlik bunalımı yaşıyor. "Neyim ben?" ve "Ne için yaşıyorum?" gibi sorular, varoluşsal bir sorgulama anlamına geliyor. "Kendimden bir başka ben taşıyorum" ifadesi ise kişinin, içsel bir çatışma içinde olduğunu ve kendisini kaybolmuş hissettiğini ortaya koyuyor.
Öne Çıkan Kelimeler: Kimlik, yaşamak, ben
Not: Şarkıda bir arayış ve kimlik bulma çabası var, ancak kişi bunu başarabilmiş gibi görünmüyor. Bu kıta, şarkının karamsar havasına katkı sağlıyor.

3. Kıta: "islemedigim bir sucun cezasını çekiyorum
bu yuzden
istemedigim halde senden kurtulmayi seciyorum
buna mecburum bebeğim günahı boynuma biliyorum
sen benden gitmissin coktan ben sana yeni geliyorum"

Temalar: Suçluluk, zorunluluk, ayrılık
Duygular: Bu kıta, suçluluk ve çaresizlik duygusunun ağır bastığı bir bölümdür. Kişi, "işlemediğim bir suçun cezasını çekiyorum" diyerek, üstlendiği sorumlulukları ve suçluluk hissini dile getiriyor. "Senden kurtulmayı seçiyorum, buna mecburum" ifadesi ise bir ayrılığın kaçınılmaz olduğunu anlatıyor. Ancak kişi, bu ayrılıktan dolayı bir tür suçluluk da hissediyor, çünkü "günahı boynuma biliyorum."
Öne Çıkan Kelimeler: Suç, ceza, kurtulmak, mecburiyet, günah
Not: Bu kıta, şarkının en dramatik kısmını oluşturuyor. Kişinin zor bir ayrılık yaşadığı, buna rağmen bu ayrılığın gerektiği bir durum olduğu vurgulanıyor.

Genel Değerlendirme:

Temalar: Yalnızlık, terk edilme, suçluluk, içsel çatışma, kimlik arayışı, zorunluluk, ayrılık
Duygular: Şarkı boyunca belirgin olan duygular, yalnızlık, kaybolmuşluk, çaresizlik ve suçluluk. Kişi hem dış dünyada hem de içsel dünyasında bir boşluk hissediyor. Ayrılık, zorunluluk ve suçluluk gibi temalar öne çıkarken, aynı zamanda bir kurtuluş isteği de var.
Genel Mesaj: Kişi, bir suç işlemediğini iddia ederken, içsel bir ceza çekiyor. Bu, bir ilişkide ya da hayatında geçmişteki hatalardan, terk edilmekten ya da bir kayıptan dolayı duyduğu suçluluğun bir yansıması olabilir. Ayrılmak zorunda kalıyor, ancak bunun getirdiği ağır duygusal yüklerden kurtulmaya çalışıyor.

Şarkı, genel olarak karamsar ve duygusal açıdan yoğun bir atmosfer yaratıyor. Kişinin içsel dünyasındaki çelişkiler, dış dünyadaki ilişkisel zorluklarla birleşiyor ve dinleyiciye bir mücadele ve ıstırap duygusu taşıyor.

LVBEL C5, AKDO, ALIZADE - kAHpE ŞARKI SÖZLERİ

Wow, İstanbul

(Ver bakıyım AKDO)

Wow, şimdi, ha

Şimdi, şimdi, wow

Kahpe felek bana bir kere gülse

Su vermeyin ona solmuş bi' gülse

Değişmez insanlar dünya da dönse

Onları bıçaklayın konuşanı götse (Hah)

Sanki cehennem duman altı oda

Ediyo'sun dua, ediyo'sun dua (Hrr)

Bunlara bi' kaşık bile yok suda

Yapmıştım eskiden Porsche kuma

İstanbul, Avrupa

Beş kız var, hepsi de yan yana

Yan yana, Honda üstten iki mi?

Seni beş dakikalık yapan kaldıramaz, ha

Paralarla götümü siliyorum, ben zenginim (Ah, bitch)

Bana yaklaşmak için Porsche ver, bebeğim (Grr)

Paranı boşa harcama boşa, gel vereyim

Private jet, beyaz kart tek isteğim (Ah, ah-meow)

Be-benim booty büyük, ben gece gündüz yapmam kas (Grr)

Oğlum, sen bi' sus, at-atarım makas

Benim konuşmam Rus, Türk, ruhum elmas (Grr, ah)

Oynatırım parmağımda sanki rakkas (Ah, tantuni)

En sevdiğim kahpe ALIZADE (ALIZADE)

Düşürdüm erkekleri tencereye de

Namusumu unuttum mahallede (Ah, eh)

Bana "Kahpe" dediler, n'oldu be? (A-a-ah, a-a-ah)

En sevdiğim kahpe ALIZADE (ALIZADE)

Pişirdim erkekleri tencerede

Namusumu unuttum mahallede

Bana "Kahpe" dedin, n'oldu be-be-be?

Wow, kahpe felek bana bir kere gülse (Ah-ah-ah)

Su vermeyin ona solmuş bir gülse (Ah-ah-ah)

Değişmez insanlar dünya da dönse (Ah-ah-ah)

Onları bıçaklayın konuşanı götse (Hah)

Sanki cehennem duman altı oda

Ediyo'sun dua, ediyo'sun dua (Hrr)

Bunlara bi' kaşık bile yok suda

Yapmıştım eskiden Porsche kuma

(Ver bakiyim AKDO

Ver-ver-ver bakiyim AKDO

Ver-ver—

Ver-ver bakiyim AKDO

Ver-ver—

Lvbel C5 baba

Ver-ver—, slay)

Yazar: LVBEL C5

Yayın Tarihi: 28 Şubat 2025

Kıta Kıta Analiz:

1. Kıta:

"Kahpe felek bana bir kere gülse / Su vermeyin ona solmuş bi' gülse / Değişmez insanlar dünya da dönse / Onları bıçaklayın konuşanı götse (Hah)"

Bu kıtada, şarkıcı, hayatının zorluklarıyla ve insan ilişkilerindeki haksızlıklarla baş etmeye çalışan bir kişi olarak tanımlanıyor. "Kahpe felek" ifadesi, kaderin adaletsizliğini simgeliyor ve şarkıcı, feleğin kendisine gülmesini dilemekte, ama aynı zamanda zor bir durumda olduğunu ifade etmekte. "Onları bıçaklayın konuşanı götse" ise çok sert ve öfkeli bir dile getiriliş, düşmanlarına veya eleştirilerine karşı şiddetli bir tepkiyi simgeliyor. Bu, şarkıcının dış dünyaya ve ona yapılan haksızlıklara karşı duyduğu öfkeyi ortaya koyuyor.

2. Kıta:

"Sanki cehennem duman altı oda / Ediyo'sun dua, ediyo'sun dua (Hrr) / Bunlara bi' kaşık bile yok suda / Yapmıştım eskiden Porsche kuma"

Bu dizede, cehennem gibi bir ortamda olduğu ve insanlar için bir şeyler yapmanın zor olduğu anlatılıyor. "Bunlara bi' kaşık bile yok suda" ifadesi, bazı insanların çok basit şeylerden bile mahrum olduğunu vurgularken, şarkıcının geçmişteki lüks yaşamı ("Porsche kuma") ile şimdiki durumunu karşılaştırıyor. Burada, bir tür hayal kırıklığı ya da maddi gücün sağladığı tatminin geride kalmış olması söz konusu.

3. Kıta:

"İstanbul, Avrupa / Beş kız var, hepsi de yan yana / Yan yana, Honda üstten iki mi? / Seni beş dakikalık yapan kaldıramaz, ha"

Bu kısımda şarkıcı, İstanbul'un gösterişli ve lüks yaşamını ve şehirdeki ilişkileri anlatıyor. "Beş kız var, hepsi de yan yana" gibi ifadeler, şarkıcının etrafındaki sosyal ortamı ve belki de şöhretinin getirdiği dikkatleri ifade eder. "Seni beş dakikalık yapan kaldıramaz" ifadesi ise şarkıcının kendisini fazla değerli ve güçlü gördüğünü gösteriyor, kısa süreli ilişkileri, kalıcı ve anlamlı bir şey olarak değerlendirmiyor.

4. Kıta:

"Paralarla götümü siliyorum, ben zenginim (Ah, bitch) / Bana yaklaşmak için Porsche ver, bebeğim (Grr) / Paranı boşa harcama boşa, gel vereyim / Private jet, beyaz kart tek isteğim (Ah, ah-meow)"

Bu dizede, şarkıcı zenginliğiyle övünüyor. "Paralarla götümü siliyorum" gibi küfürlü ve argo ifadeler, onun maddi gücünü vurgularken, zenginliğin getirdiği üstünlük hissini de ortaya koyuyor. Porsche ve private jet gibi markalar ve lüks şeyler, onun yaşam tarzının simgeleri. Burada, şarkıcının maddi başarısı ve toplumsal statüsüyle gururlandığı anlaşılıyor.

5. Kıta:

"Be-benim booty büyük, ben gece gündüz yapmam kas (Grr) / Oğlum, sen bi' sus, at-atarım makas / Benim konuşmam Rus, Türk, ruhum elmas (Grr, ah) / Oynatırım parmağımda sanki rakkas (Ah, tantuni)"

Bu kısımda, şarkıcı bedensel özelliklerine, yaşam tarzına ve kültürel kimliğine göndermelerde bulunuyor. "Ruhum elmas" gibi ifadeler, içsel değerini ve özgünlüğünü yüceltirken, "parmağımda sanki rakkas" ifadesi ise şarkıcının sosyal çevresinde ve dünyasında gücünü ve cazibesini simgeliyor.

6. Kıta:

"En sevdiğim kahpe ALIZADE (ALIZADE) / Düşürdüm erkekleri tencereye de / Namusumu unuttum mahallede (Ah, eh) / Bana 'Kahpe' dediler, n'oldu be? (A-a-ah, a-a-ah)"

Burada, "kahpe" terimi, toplumun etik ve ahlaki yargılarına karşı bir meydan okuma gibi duruyor. ALIZADE isimli bir kadına duyduğu ilgi veya bağlılık, şarkıcının yaşam tarzı ve toplumsal normlara karşı olan duruşunu ifade ediyor. Ayrıca "namusumu unuttum mahallede" gibi ifadeler, toplumun değerlerine karşı duyduğu bir kayıtsızlık veya isyanı simgeliyor.

Genel Değerlendirme:

Bu şarkı, modern yaşamın ve şöhretin getirdiği toplumsal normlardan sapmalar, öfke, lüks ve bireysel güç vurgusu yapıyor. Şarkı sözlerinde, şarkıcının öfkesinin, zenginliğinin, gücünün ve toplumsal eleştirilerinin etkisi açıkça görülebiliyor. Argo dil ve küfürlü ifadeler, şarkıcının kimliğini ve tavrını sert bir şekilde ifade ederken, aynı zamanda topluma karşı bir isyan ve meydan okuma içeriyor.

Genel olarak şarkı, toplumun değer yargıları, sınıf farkları, zenginlik, sosyal ilişkiler ve bireysel güç temalarını işliyor. Şarkıcının hayattaki zorluklarla ve adaletsizlikle mücadele ettiği, ancak buna rağmen gücünü ve şöhretini kutladığı bir durumu yansıtıyor.

ZİYNET SALİ - UYKU TUTMADI ŞARKI SÖZLERİ

Bi selam bi duruş bi bakış

Her şey kalbe giden son akış

Geri sarmak zor olanı biteni

Şu ana odaklan sonuçla barış

Ne bana tutun ne de ona

En çok kendinle kendinle olana

Of kime sorsam sorularımı

Of kimden alsam tutkularımı

Of aşk dilesem mi gece yarısı

Of ki ne of

Yatağımda dönüp durdum

Hala uyku tutmadı...

Yazar: Onur Baştürk

Yayın Tarihi: 28 Şubat 2025

Zeynet Salı'nın "Uyku Tutmadı" adlı şarkısının sözleri, aşk, içsel sorgulamalar ve duygusal karmaşayı derinlemesine işliyor. Şarkının sözlerine kıta kıta bakarak, anlamları ve duygusal derinliklerini inceleyelim.

1. Kıta:

"Bi selam bi duruş bi bakış / Her şey kalbe giden son akış"

Bu açılış, şarkının duygusal tonunu belirliyor. "Selam", "duruş" ve "bakış" kelimeleri, yüzeydeki küçük ama önemli anları temsil ediyor; bu anların kalbe giden yolu açtığı anlatılıyor. Aşkın doğası, ilk bakışta hissettirdiği güçlü etkilerle tanımlanıyor.

"Geri sarmak zor olanı biteni / Şu ana odaklan sonuçla barış"

Geçmişi geride bırakmanın zorluğu vurgulanıyor. Kişinin geçmişteki hatalar veya kayıplar üzerinde durmak yerine, şu ana odaklanması gerektiği ifade ediliyor. Bu, geçmişin getirdiği yüklerden kurtulma ve anı yaşama önerisiyle bir anlam kazanıyor.

"Ne bana tutun ne de ona / En çok kendinle kendinle olana"

Burada, dışsal bağlardan ziyade içsel huzura vurgu yapılıyor. Başkalarına tutunmak yerine, kişinin kendi içsel yolculuğuna ve kendisiyle barışık olmasına yönlendirme yapılmış.

2. Kıta:

"Of kime sorsam sorularımı / Of kimden alsam tutkularımı"

Burada bir kafa karışıklığı, belirsizlik ve içsel arayış söz konusu. Soruların cevapsız kalması ve tutkunun kaybolması, bireyin ruhsal durumundaki boşlukları ve çelişkileri simgeliyor.

"Of aşk dilesem mi gece yarısı / Of ki ne of"

Aşkın belirsizliği ve bu arzunun gece yarısında daha da belirginleşen yoğunluğu anlatılıyor. Bu dizedeki "Of" tekrarı, duygusal bir çıkmazı ve kararsızlığı yansıtıyor.

"Yatağımda dönüp durdum / Hala uyku tutmadı..."

Şarkının finali, içsel huzursuzluk ve uyku eksikliğiyle noktalanıyor. Bu satırlar, şarkının başlangıcındaki karmaşık düşüncelerin bedensel bir yansıması gibi. Uyku, ruhsal sükunetin simgesi olarak kullanılmakta, ancak bu huzur bulunamamış ve kişi düşüncelerinin içinde sıkışıp kalmıştır.

Genel Değerlendirme:

Şarkının sözlerinde, aşkın ve içsel huzursuzluğun bir yansıması olarak belirsizlik ve sorgulama ön plana çıkıyor. Her kıta, bir duygusal karmaşayı, aşkla ilgili takıntılı düşünceleri ve bir çıkışı arayışını dile getiriyor. Aynı zamanda "ne bana tutun ne de ona" gibi ifadelerle bireysel bir arayış ve özdeğer vurgusu yapılıyor.

Şarkının genel teması, aşkın, tutkunun ve kendi iç yolculuğunun sorgulandığı bir zihin durumunu betimliyor. Şarkı, dinleyiciyi duygusal bir yansıma ve içsel hesaplaşmaya davet ediyor. Salı, şarkısında güçlü bir duygusal bağ kurarken, bir yandan da kişisel huzuru ve içsel barışı bulma çabalarını anlatıyor.

GÜNEŞ - BEYAZ SAYFALAR ŞARKI SÖZLERİ

GÜNEŞ - BEYAZ SAYFALAR ŞARKI SÖZLERİ

1. Kıta:

“Belki biraz hatalıydım
Yine de beni arar mıydın
Gece boyu gözüm kaldı yolda
Dolup boşalıyor yine tonla bardak
Geçmişe uzanamam ama o beni tutar
İçimdekini görsen bile hissedemezsin beni tanımışsın gibi”

Analiz:

Bu kıta, şarkıcının geçmişe dair bir suçluluk ve pişmanlık duygusunu ifade ettiğini gösteriyor. İlk üç satırda, şarkıcı hatalarını kabul etmekle birlikte, geçmişteki ilişkileri veya durumu yeniden düzeltebileceğini sorguluyor. "Beni arar mıydın?" sorusu, yalnızlık ve bir kaybı arzulama hissini taşır.
"Gece boyu gözüm kaldı yolda" ve "Dolup boşalıyor yine tonla bardak" satırları, şarkıcının yalnızlığını ve içsel boşluğunu sembolize eder. Bu, içki ve geceyi birer kaçış yolu olarak kullanma ima eder.
Geçmişe uzanmanın imkansızlığı ve içinde bulunduğu ruh halinin karmaşıklığı, "Geçmişe uzanamam ama o beni tutar" satırında belirginleşiyor. Şarkıcı, geçmişin kendisini etkilemeye devam ettiğini kabul ediyor ama yine de onu değiştiremediğini fark ediyor.
Son olarak, "İçimdekini görsen bile hissedemezsin" ifadesi, şarkıcının yaşadığı duyguların yüzeyde görülse de, karşıdaki kişinin bunu gerçekten hissetmeyecek kadar uzak olduğuna dair bir içsel yalnızlık ve eksiklik duygusu taşıyor.

2. Kıta:

“Çok geç değil
Senin suçun değildi
Bazen beyaz sayfalar kirlenir kendinden
Sana sözüm bu iyileştiğimden değil de
Artık alıştığımdan olgunlaştım”

Analiz:

"Çok geç değil" ifadesi, şarkıcının hala bir şeyleri değiştirebileceğine dair bir umut taşıdığını gösteriyor. Ancak bu umut, "Senin suçun değildi" diyerek, karşı tarafı suçlamaktan kaçındığını ve sorumluluğu üzerine aldığını belirtiyor.
"Beyaz sayfalar kirlenir kendinden" metaforu, şarkıcının saf ve temiz bir başlangıcın bile zamanla hatalarla dolabileceğini kabul ettiğini gösteriyor. Beyaz sayfa, yeni bir başlangıcı ya da temiz bir ruh halini simgeliyor.
"İyileştiğimden değil de alıştığımdan olgunlaştım" satırı, şarkıcının aslında iyileşmektense zamanla yaşadığı olaylara ve duygusal yüküne alıştığını vurguluyor. Bu, olgunlaşmanın bir tür savunma mekanizması haline geldiğini ima eder.

3. Kıta:

“Rüyalarım saçma
Hiç tutarlı değildi
Çünkü eğer sana kalsa sen ordan da giderdin
Ama neden burda aynı şeytanlarla hep korumana muhtaçken ben
Edemedim tek bi söz
Korur beni kendimden”

Analiz:

"Rüyalarım saçma" ifadesi, şarkıcının zihnindeki karışıklığı ve hayal kırıklığını simgeliyor. Geleceğe dair umutlar veya hayaller de gerçeklikten uzak, tutarsız hale gelmiş.
"Eğer sana kalsa sen ordan da giderdin" satırı, şarkıcının ilişkideki karşı tarafın kaybolabileceği veya terk edebileceği hissine kapıldığını gösteriyor.
"Aynı şeytanlarla hep korumana muhtaçken ben" ifadesi, şarkıcının çevresindeki zorluklar ve olumsuzluklarla başa çıkmak için yardıma ihtiyaç duyduğunu anlatıyor. "Şeytanlarla" burada içsel mücadeleleri ve zorlukları simgeliyor.
"Korur beni kendimden" satırı, şarkıcının kendi içsel savaşlarıyla başa çıkamadığını ve bu yüzden dış bir müdahaleye ihtiyaç duyduğunu belirtiyor. Burada "kendimden korunma" bir tür savunma mekanizması olarak ortaya çıkıyor.

Genel Değerlendirme:

GÜNEŞ'in "Beyaz Sayfalar" şarkısı, duygusal bir çıkmaz ve içsel bir çatışma anlatıyor. Şarkıcı, geçmişteki hatalarına ve mevcut yalnızlığına dair bir farkındalık içindedir. Hem suçluluk hem de pişmanlık duyguları, geçmişin izlerini taşıyan bir ruh haliyle harmanlanmıştır. Şarkının genelinde, bir iyileşme süreci olsa da, aslında bu iyileşmenin bir alışkanlık haline geldiği vurgulanır. Beyaz sayfalar, saf ve temiz başlangıçları simgelese de, zamanla bunların bile kirlenebileceği fikri şarkının karamsar atmosferini güçlendiriyor.

Şarkının duygusal yoğunluğu, yalnızlık, içsel çatışma ve kabullenme temalarını işlerken, aynı zamanda yaşamın zorluklarına ve hataların getirdiği olgunlaşmaya da dikkat çeker. Bu şarkı, dinleyiciyi, duygusal travmalar ve olgunlaşma süreçleri üzerine düşünmeye sevk eder.